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El cantante español conmemorará las dos décadas de su icónica interpretación del tema Lágrimas negras, incluido en su álbum del mismo nombre

Por: El Nuevo Día

El cotizado intérprete del flamenco en el mundo, el español Diego el Cigalaregresará a cantar en Puerto Rico el sábado, 13 de mayo de 2023 a las 8:30 p.m. en el Centro de Bellas Artes de Santurce, ocasión en la que presentará en la isla su concierto 20 años de Lágrimas, con el que conmemora las dos décadas de su icónica interpretación del tema Lágrimas negras, incluido en su álbum del mismo nombre. Los boletos ya están a la venta en Ticket Center y el Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré, según se indica en un comunicado de prensa.

Este disco consagraría el compromiso de Diego y su alma flamenca con la música latina, y en especial con el bolero. Este fue un camino que había comenzado unos años antes con proyectos como Piratas del flamenco con su amigo y fantástico trompetista Jerry González.

Con este álbum Diego superaría las fronteras del flamenco para llegar al mundo y ser apodado como “El Sinatra del flamenco”. La producción fue declarada mejor álbum del 2003 por Ben Ratlif de The New York Times; ganador de dos premios Grammy, premio World Music de la BBC, entre otros galardones… y dos millones de copias vendidas alrededor del mundo.

Han pasado 20 años desde que Diego el Cigala entrase por primera vez en ese estudio para grabar Lágrimas negras, y ahora en esta gira “20 años de Lágrimas” hace un recorrido por todos los temas que llegaron a su vida para convertirse en imprescindibles como Corazón loco, Dos gardenias o Historia de un amor.

Para boletos visite el siguiente enlace: bit.ly/3i6FcIL o puede llamar al 787-620-4444 y al 787-792-5000. El espectáculo es una presentación de Producciones Tropical.

El evento “Amor y tango” se celebrará el domingo, 12 de febrero de 2023

Por: El Nuevo Día

En la Sala Sinfónica Pablo Casals del Centro de Bellas Artes de Santurce el bandoneón sonará lleno de ilusión y romanticismo, para con sus notas crear la alfombra donde la música y el considerado baile más apasionado del mundo se presentará en el espectáculo amor y tango.

El domingo, 12 de febrero de 2023, desde las 4:00 p.m., en el espectáculo “Amor y tango” se rendirá honores a leyendas de este género musical, interpretando los tangos favoritos de figuras cimeras como Carlos Gardel y Libertad Lamarque. El público asistente podrá disfrutar de la armoniosa voz del destacado artista Gabriel Mores y la considerada revelación dentro de la nueva generación del tango, Mariana Quinteros, acompañados del reconocido pianista de grandes estrellas y director musical del evento, el maestro Aníbal Berraute. Mientras que la coreografía estará a cargo del experimentado profesor de tango y director del International Isabela Tango Fest, Fidel Guererro acompañado por sus bailarines.

“A través de los años hemos reconocido la gran y fiel fanaticada que tiene el tango en Puerto Rico. Es por ello, que decidimos unir a cuatro grandes exponentes del tango, Gabriel Mores, Mariana Quinteros, al maestro Aníbal Berraute y al coreógrafo Fidel Guerrero en este espectáculo. Cada uno de ellos, no solo es conocedor de tan complejo género musical, sino que cada uno ha dejado huellas en la historia musical del tango a nivel internacional”, indicó Josantonio Mellado, productor del evento.

Mores es músico, cantante, compositor, arreglista y productor musical. Proviene de una familia de artistas, su abuelo fue uno de los más importantes compositores de la historia del tango, Mariano Mores. El intérprete ha sido reconocido en múltiples ocasiones y ha ganado varios premios entre otros, el Festival OTI de la Canción 1997 con el tema de su autoría “La Vida”. Ha compuesto música para varios cortometrajes para Argentina y el exterior.

“Amor y tango” contará con la voz de Quinteros, quien es reconocida como una gran exponente de la música de tango. Luego de explorar diversos estilos comenzó a incorporar a su repertorios tangos, logrando la aceptación del público. La destacada cantante se ha presentado en concierto de tango sinfónico en el New World Center con la Miami Symphony Orchestra, también ha participado con la Orquesta Sinfónica de Paraguay, Pan American Symphony en Washington DC, entre otras.

La dirección musical estará a cargo de Berraute, quien con formación clásica ha incursionado en diversos estilos de música popular, tanto como solista, músico acompañantes, arreglista o proudctor. Ha sido el pianista o director musical de cantantes como Libertad Lamarque, María Graña, Raúl Lavié, Jairo, Estela Raval, Chico Novarro, Angel Trelles, Guillermo Fernández, entre otros.

Mientras que el baile de este espectáculo estará a cargo del experimentado coreógrafo del tango Fidel Guerrero junto al grupo de baile de uno de los festivales de tango más importantes el “International Isabela Tango Fesst”.

Los boletos de “Amor y tango” AMOR Y TANGO para el domingo, 12 de febrero del 2023, a las 4:00 p.m. de la Sala Sinfónica del CBA de Santurce ya se pueden adquirir a través de www.tcpr.com y en la boletería del teatro.

Esta tercera temporada continuará siendo encabezada por el villalbeño Victor Santiago, como el beato Charlie

Por: El Nuevo Día

Luego de dos exitosas temporadas, llegará al Centro de Bellas Artes de Santurce, en abril de 2023, “Charlie, el musical”, basada en la vida del primer beato puertorriqueño, Carlos Manuel Cecilio Rodríguez Santiago, mejor conocido como “Charlie”.

“Como resultado de la acogida que tuvimos durante las primeras dos temporadas de ‘Charlie el musical’, en esta ocasión y enmarcado en la mística de la resurrección de Cristo, decidimos presentar una tercera temporada del musical. Por esta razón, el domingo, 9 de abril, luego de vivir y reflexionar en la Semana Santa, estaremos en Bellas Artes de Santurce”, así lo anunció el Padre Orlando Lugo, escritor y coproductor de la obra.

“Esto es un musical para toda la familia y queremos que todos los puertorriqueños reflexionen sobre la vida de Jesús y la vida con propósito que tuvo nuestro beato”, añadió al tiempo que anunció que Alejandro Primero continuará como director escénico y Aidita Encarnación será la “coach” vocal.

Esta tercera temporada continuará siendo encabezada por el villalbeño Victor Santiago, como el beato Charlie, quien junto a Aidita Encarnación, Herman O’Neill, Wanda SaisCarlos Vega,  Ángel ManuelLinette TorresLuis ObedMariana QuilesLuz Marina, Anna Cristina, Eric Yamil Cruz, completarán el elenco principal de la pieza. Junto a ellos además está un grupo de seis bailarines miembros del Ballet Folklórico Sangre Viva de Raúl de la Paz, quienes formaron parte de las temporadas anteriores de “Charlie, el musical”.

“Charlie, el musical” muestra los aspectos más importantes de la vida de una figura histórica que revolucionó la forma de pensar de su tiempo, el beato Carlos Manuel Cecilio Rodríguez Santiago. Conocerá que su labor secular más significativa se realizó en medio de los estudiantes de la Universidad de Puerto Rico (UPR). La pieza, se desarrolla casi entera tras los muros de la IUPI, con las intrigas propias que en su tiempo se vivían; intrigas no muy distintas a las que se viven, se sufren y se vencen, hoy.

La producción anunció que desde el miércoles, 23 hasta el lunes, 28 de noviembre, los que compren boletos a través de https://www.ticketera.com/charlieelmusical, obtendrán un 10 % de descuento en el total de su compra.

La adaptación teatral de la película puertorriqueña del mismo título presenta una entretenida y atractiva puesta en escena a cargo de un elenco de múltiples talentos

Por: Eliezer Ríos Camacho | Para El Nuevo Día

Con una producción dinámica, ambiciosa y atractiva, la compañía escénico musical Gíbaro de Puerto Rico comenzó a festejar sus 50 años de trayectoria, celebrando a la vez las tres décadas del estreno de la película “La guagua aérea, al llevar a escena una versión musical del recordado largometraje puertorriqueño.

Adaptar una película al género del teatro musical significa asumir riesgos. En la industria del entretenimiento estadounidense hay ejemplos exitosos recientes como “Hairspray” y “Kinky Boots” en los que incluso el musical ha superado en acogida el filme que lo inspiró. La clave en esas instancias ha sido inspirarse sin imitar o dejarse dominar por el material original.

“La guagua aérea, el musical” logra tomar la historia presentada por el cineasta Luis Molina Casanova, quien a su vez se inspiró en un ensayo del laureado escritor puertorriqueño Luis Rafael Sánchez, para llevar a las tablas un retrato de los puertorriqueños que a mediados del siglo pasado emprendieron viaje a la ciudad de Nueva York, empujados por la falta de oportunidades en la isla y por los cantos de sirenas que aseguraban que en aquella ciudad, el progreso económico estaba garantizado. En esencia, es una historia que sigue repitiéndose hasta el presente, aunque con distinto distinto dentro de la nación estadounidense, por lo que el público puertorriqueño, sin importar su edad, puede identificarse con la obra.

Cuando comienza la pieza, que estrenó la noche del viernes en la Sala de Festivales del Centro de Bellas Artes de Santurce, ante el público se presenta la serie de personajes variopinto que se disponen a abordar el último vuelo de la noche –el más económico- de la Trans Caribbean Airways o “La Tranca” como le llamaban entonces los boricuas, del Aeropuerto de Isla Verde con destino a La Guardia, el 30 de diciembre de 1960.

Pero luego de ese número inicial, el escenario se transforma para mostrar –literalmente- el interior del avión, en una puesta en escena que demuestra la capacidad de soñar e imaginar de los productores de este musical, quienes debieron haber pasado bastante tiempo conceptualizando cómo iban a resolver el reto de presentar un musical dentro de un avión dentro de un teatro. Hay que verlo para creerlo.

Aidita Encarnación, directora general de esta puesta en escena logró presentar una puesta en escena ambiciosa y apta para público de todas las edades.
Aidita Encarnación, directora general de esta puesta en escena logró presentar una puesta en escena ambiciosa y apta para público de todas las edades. (Stephanie Rojas)

A partir de entonces la acción del musical transcurre en múltiples planos, recurriendo incluso a fragmentos del filme en el cual se inspira y secuencias nuevas, así como al uso de la Luna como pantalla para proyectar “close ups” de algunos parlamentos. Es un modo efectivo para solucionar el que con la escala tan amplia de la escenografía no se extraviara lo más importante, la interpretación de los actores y las actrices.

La dirección de Aidita Encarnación logra que cada integrante de un elenco tan amplio como el de este musical, tenga su momento para exponer su historia, su trasfondo y motivación para tomar ese vuelo.

Gerardo Ortiz, Tita GuerreroRafael José, Michelle Brava, Gisselle OrtizWanda Sais, Magali Carrasquillo, Amanda Rivera, Luis Obed, Jesús “Chuíto” Muñoz, Christian Laguna, Ricardo Laboy, Lara González Soler, Carlos Morales, Carlos Ferrer, Rafael Vélez, Radamés Medina, Aidita Cuevas y Evelyn Rosario y Manny Manuel en su debut tetral, aportan su talento para ofrecer dos horas sin intermedio de entretenimiento actoral y musical.

El señor Ortiz es el pilar dramático de la obra cargando con el peso de los momentos más emotivos y demostrando sus quilates y veteranía en todas las áreas del arte escénico.

Gisselle Ortiz tiene a su cargo el momento musical e histriónico que mayores aplausos arrancó del público que llenó en su totalidad la Sala de Festivales la noche del estreno.

Manny Manuel sigue demostrando sus capacidades artísticas en su debut teatral al lograr caracterizar, sin caricaturizar, un personaje muy distante a su esencia.

A ellos se suma el cuerpo de baile de Gíbaro de Puerto Rico para añadir dimensión y expresividad a varios momentos de la pieza.

En un momento en el que el público puertorriqueño está asistiendo con evidente entusiasmo a las salas teatrales, apoyando cada vez más el género del musical, vale la pena elogiar al doctor Eric M. González, director de la compañía Gíbaro de Puerto Rico y productor de “La guagua aérea, el musical”; y a Aidita Encarnación, directora general de esta puesta en escena, por presentar una puesta en escena tan ambiciosa y apta para público de todas las edades.

Párrafo aparte merece Manny Trinidad, director musical, junto a los músicos que aportan la esencia de esta puesta en escena. Así mismo, el diseño de escenografía de José Manuel Díaz Soto, el diseño de luces de Pamela Maldonado y la coreografía de Carlitos Hernández.

“La guagua aérea, el musical” continúa presentándose para público general en la Sala de Festivales del Centro de Bellas Artes de Santurce el 22, 23, 28 y 30 de octubre.

Por: El Adoquin Times

Como parte de la celebración de los 40 años de la compañía puertorriqueña de teatro profesional Producciones Aragua, presentará la obra Bodas de Sangre, un clásico español del poeta granadino Federico García Lorca.

Con un elenco de primeros actores como Alba Nydia Díaz, Jorge Luis Ramos, Linnette Torres, Maricarmen Avilés, Bryan Villarini, Cristina Sesto, Mariana Quiles, Jonathan Cardenales, y junto a ellos un grupo de actores de la nueva generación que componen el elenco; Giuseppe Vázquez, Israel Solla, Sonia Rodríguez, Vanessa Alicea, Rubén Rosario, Eliesed Román, Jaisy González, Astrid Ayala, Belkis Colon, y Nubia Panto.

El equipo de producción de Bodas de sangre lo componen los talentos de Félix Vega (escenografía) Quique Benet (luces) Gloria Sáez (diseños y realización original de vestuarios) Miguel Vando (diseños de vestuario para la novia y la muerte) Raúl de la Paz (coreografía) Alberto Rodríguez (guitarrista clásico español) Cristina Robles (asistente del director y regidora de escena). Todos bajo la dirección actoral de Miguel Diffoot y la producción ejecutiva de Florentino Rodríguez.

Las funciones de Bodas de Sangre serán los días 21, 22, 28 y 29 a las 8:00 p.m. y los domingos 23 y 30 a las 4:00 p.m. en la Sala Experimental Carlos Marichal en el Centro de Bellas Artes de Santurce. Ya que la entrada será libre de costo, se advierte llegar temprano a recoger su boleto el día de la función. La cantidad de boletos es limitada. La sala acomoda solo 200 personas.  Se entregará un solo boleto por persona (debe estar presente) y por orden de llegada hasta culminar con la entrega.

Se informa que una vez comenzada la función de Bodas de sangre, no se permitirá la entrada de público a la sala, aunque haya adquirido su boleto. Las personas que por alguna razón no logren conseguir boletos para tal función, deberán asistir a la próxima. No se reservarán boletos ni individual ni para grupos. Para más detalles, comunicarse al (787)375-2087 o al correo teatroaragua@gmail.com.

Bodas de sangre

Creada en 1982, Producciones Aragua ha producido más de 50 producciones (teatrales, televisivas y educativas). Producciones como Historia de una escalera de Buero Vallejo, La chunga de Vargas Llosa, y Orquídeas a la luz de la luna de Carlos Fuentes. Además, Todas las hijas de su buena madre de Isabel García, Historia de dos de Eduardo Galán, y Los soles truncos de Rene Márquez. Mujeres frente al espejo de Eduardo Galán, y Las mariposas saltan al vacío de Miguel Pérez. También, Soltero casado viudo y divorciado y Soltera casada viuda y divorciada ambas de Román Sarmentero, y Pareja de damas de Eduardo Galán. Las nenas del más allá y Las amantes pasan el año nuevo solas de Roberto Ramos Perea, Orquesta de señoritas de Jean Anuill, entre otras.  Producciones Aragua también ha realizado miniseries para televisión.

“¡Yupi Yei!” es el nombre de la nueva producción musical que subirá a escena en el Centro de Bellas Artes de Santurce

Por: El Nuevo Día

Para los pequeños que están deseosos de ver en vivo a sus personajes favoritos deAtención Atención, Víctor, Clara y el Sr. Sapo, la espera terminó, pues estos presentarán un espectáculo nuevo titulado: Atención Atención ¡Yupi Yei!.

La cita es el 13 de noviembre a las 5:00 p.m. en el Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré en Santurce de acuerdo con un comunicado de prensa. Por supuesto, Johnny El Lagartijo, Tito y todos sus amigos también estarán presentes. “Será una celebración por todo lo alto para reencontrarse y compartir después de tanto tiempo”, reza el escrito.

Entre los éxitos que interpretarán se encuentran: “Había un Sapo”, “Bam Bim Bum”, “El Lagartijo”, el “Ukulele” y muchas más. Además, estrenarán su nuevo sencillo que está próximo a salir al mercado y que da título al espectáculo. Se trata de “¡Yupi Yei!”; “una canción al mejor estilo de Atención Atención, superalegre, para demostrar lo felices que estamos de volver a conectar en vivo con los niños de Puerto Rico”, expresa Víctor Rivera, presidente y director creativo de este exitoso concepto.

Desde su exitoso concierto celebrado en 2019 en el Coliseo de Puerto Rico, y debido a la pausa provocada por el COVID-19, Atención Atención no ha tenido la oportunidad de presentarse en un concierto masivo.

“Atención Atención ¡Yupi Yei! es un espectáculo sobre las emociones y cómo nos sentimos en diferentes momentos. Es muy importante que los niños puedan identificar cómo se sienten y así hablar de ello, mientras juegan y cantan. ¿Qué es Yupi Yei? Es lo que decimos en Atención Atención para expresar que estamos felices y contentos. Y es lo que sentimos ahora, al saber que vamos a encontrarnos nuevamente con todas las familias puertorriqueñas en un espectáculo que los niños nunca olvidarán”, culmina diciendo Víctor.

Los boletos para Atención Atención ¡Yupi Yei! ya están a la venta en Ticketera (787.305.3600; www.ticketera.com). La producción está a cargo de Sparkof Entertaiment Group.

La soprano puertorriqueña Meechot Marrero será la solista invitada en el concierto inaugural “Noches de Arabia” el sábado, 10 de septiembre

Por: El Nuevo Día

La Orquesta Sinfónica de Puerto Rico (OSPR) anunció su nueva temporada temporada de conciertos clásicos que inicia el sábado, 10 de septiembre, a las 7:00pm con el concierto gratuito “Noches de Arabia”, en la Sala Sinfónica Pablo Casals del Centro de Bella Artes en Santurce. La orquesta estará dirigida por el maestro Maximiano Valdés, director titular de la OSPR, y contará con la soprano Meechot Marrero como solista invitada. Las personas que deseen asistir, solamente tienen que llegar ese día y obtener el boleto de cortesía en la boletería de la Sala Sinfónica.

El repertorio del primer concierto incluye la pieza Me he perdido de la compositora puertorriqueña Angelica Negrón. Además, se interpretará 4 Lieder, Op. 27 de Richard Strauss y Sheherazade, Op. 35 de Nikolái Rimski-Kórsakov.

Luego de su reciente éxito en el Festival Internacional de Edimburgo, donde fue aclamada por la crítica, Meechot Marrero regresa a Puerto Rico a interpretar las magistrales e inquietantes cuatro últimas canciones del compositor Richard Strauss, compuestas poco antes de su muerte.

Marrero es natural de Corozal y comenzó su carrera con el Coro de Niños de San Juan y, luego de estudiar biología molecular en la Universidad de Puerto Rico, completó un bachillerato en música del Conservatorio de Música de Puerto Rico. Realizó una Maestría de Música de la Escuela de Música en la Universidad de Yale y a través de su carrera se ha presentado como invitada en distintos festivales y conciertos en Puerto Rico, Estados Unidos, España y Alemania. Además de su formación vocal, Marrero baila ballet, danza jazz y danza latina.

El segundo concierto, llamado Un Mundo de Fabulas, se llevará a cabo el 8 de octubre y contará con la soprano Laura Rey como solista invitada. El programa incluye la Sinfonía núm. 4 en Sol mayor de Gustav Mahler y el Ballet Ma Mere L’oye de Maurice Ravel con la participación del Ballet Andanza.

El 5 de noviembre se presentará el concierto Mirada al Pasado, con Delyana Lazarova como directora invitada y el violinista Walter Alberghini como solista invitado. La OSPR interpretará el Homenaje a Schubert de Dobrinka Tabakova; Concierto para violin y orquesta, Op.14 de Samuel Barber y la Sinfonía núm. 8 en Fa mayor, Op.93 de Ludwig van Beethoven.

JoAnn Falleta será la directora invitada el del cuarto concierto que se llevará a cabo el 25 de noviembre con el título Danzas Sinfónicas. El concierto, que tendrá al violinista canadiense Nikki Chooi como solista invitado, incluirá las piezas Danzas Fantásticas, Op. 22 de Joaquin Turina; Poème para Violín y Orquesta, Op. 25 de Ernest Chausson; Tzigane de Maurice Ravel y Danzas Sinfónicas de Serguéi Rajmáninov.

Los conciertos clásicos de abono continúan el 10 de diciembre con la presentación de Una Misa de Grandeza Universal. La orquesta, dirigida por el maestro Valdés, interpretará la Gran misa en do menor, K. 427 de Wolfgang Amadeus Mozart, junto a la Coral Filarmónica, dirigida por Carmen Acevedo. Los solistas invitados de esa noche serán el tenor Jehú Otero, el barítono Ricardo Sepúlveda y las sopranos Alba Franco Cancel y Grabrielle Timofeeva.

La temporada continuará el próximo año con el concierto Noche Francesa el 21 de enero, dirigido por el director asociado Rafael Enrique Irizarry. La velada incluirá las piezas Danza Macabra Op.40 de Camille Saint-Saëns, Première Rhapsodie de Claude Debussy, Concierto para clarinete de Aaron Copland y la Sinfonía en re menor de César Franck.

Por su parte, el maestro Valdés dirigirá el concierto Sierra, Bartók y Tchaikovsky el 19 de febrero, con Dos piezas para orquesta de Roberto Sierra, Concierto para violín núm. 2, Sz. 112 de Béla Bartók y Sinfonía núm. 4 en Fa mayor, Op. 36 de Piotr Ilich Tchaikovsky. De igual modo, estará dirigiendo Una Catedral Sonora el 18 marzo, en donde la OSPR interpretará el Concierto para piano núm. 23 en La mayor, K. 488 de Wolfgang Amadeus Mozart y la Sinfonía núm. 6 en La mayor, WAB 106 de Anton Bruckner. El director titular también tiene a su cargo el cierre de temporada el 6 de mayo con el concierto Beethoven, Florence Price y Brahms. Ese día se interpretará Obertura Leonore No. 3 de Ludwig van Beethoven, Concierto para piano en re menor en un movimiento de Florence B. Price y Sinfonía núm. 1 en do menor, Op. 68 de Johannes Brahms.

En abril se contará con directores invitados como Guillermo Figueroa, quien dirigirá el concierto de celebración de sus 70 años el 1 de abril, con la pieza Romeo y Julieta, H 79 de Hector Berlioz. Mientras, Hans Graf tendrá a su cargo la dirección de Las Dos Caras de la Guerra el 22 de abril , que incluirá el Concierto para violín en Re de Erich Wolfgang Korngold y Sinfonía núm. 10 en mi menor, Op. 93 Dmitri Shostakovich.

Asimismo, la OSPR sigue su colaboración con el Instituto de Cultura Puertorriqueña en el evento Cultur Sinfónico, llevando un concierto especial gratuito alrededor de Puerto Rico. Las próximas paradas de esta gira son el 3 de septiembre en Arecibo, el 1 de octubre en Humacao, el 11 de diciembre en San Germán y el 17 de diciembre en Guayanilla.

Además de los conciertos clásicos, en la temporada también se destaca el primer concierto Pops, que será en celebración de los 90 años del compositor John Williams. Williams ha proporcionado la banda sonora de más de 100 películas, entre las que sobresalen Star Wars, Jurassic Park, Jaws, E.T., Superman y Harry Potter. Este concierto, dirigido por el maestro Irizarry, se llevará a cabo el sábado, 24 de septiembre, a las 7:00pm. Esta presentación forma parte de la serie de conciertos Pops, que serán anunciados más adelante.

Igualmente, luego de tres años, los conciertos tradicionales de Navidad y Reyes regresan de manera presencial. El 23 de diciembre se presenta Vuelve la Navidad Sinfónica con un variado repertorio de piezas clásicas navideñas y el 5 de enero será Reyando con tu Sinfónica que cuenta la participación de trovadores y otros elementos de música típica. Ambos conciertos serán dirigidos por el director emérito de la OSPR, Roselin Pabón, en la Sala de Festivales Antonio Paoli del Centro de Bellas Artes en Santurce.

Se adelantó que el 13 de mayo del 2023 se realizará un concierto especial del Día de Madres. El concierto dirigido por Yabetza Vivas como directora invitada, contará con una participación especial de varias madres reconocidas en distintas industrias.

Todos los conciertos clásicos de abono se llevarán a cabo a las 7:00pm en la Sala Sinfonica Pablo Casals. A tono con los protocolos vigentes, en cada concierto los asistentes deberán presentar evidencia de vacunación o prueba negativa de COVID para poder entrar a la Sala. Los boletos de la temporada ya están disponible en la boletería del Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré en Santurce y a través de Ticketera.com.

Esta obra de teatro se presentará en la Sala René Marqués del Centro de Bellas Artes en una producción de Tablado Puertorriqueño, con la colaboración de Producciones Girasol

Por: El Nuevo Día

La gente de teatro de Puerto Rico no le tiene miedo a nada. Ni a los textos más desafiantes ni a las comparaciones con las vacas sagradas de la actuación. Por eso Cristina SolerRené Monclova, Jonathan Cardenales y Camila Monclova dijeron que sí al reto que les presentó Gilberto Valenzuela para encarnar los cuatro icónicos personajes de la obra cumbre del teatro norteamericano, “¿Quién le teme a Virginia Woolf?”.

No les asustan a las exigencias de una obra que en cada función lleva a cada uno de sus personajes por un viaje emocional que va de las carcajadas a las lágrimas. El mismo viaje que hace el público que se ríe toda la noche, para tal vez terminar llorando.

La pieza, estrenada en 1962, ganó el Premio Tony y el Drama Desk Award al mejor drama del año. También ganó el Pultizer, pero no se le llegó a conferir porque en ciertos círculos hubo oposición por la crudeza del lenguaje y lo escabroso de ciertos temas. La versión cinematográfica, de 1966 ganó cinco los premios de la academia, entre ellos a Elizabeth Taylor como mejor actriz.

La acción ocurre en la sala de Martha (Soler) y George (Monclova), un profesor universitario casado con la hija del presidente de la Universidad. La relación de este matrimonio es muy retorcida – de amor y odio, juegos e insultos – lubricada por el incesante consumo de bebidas alcohólicas que llega a turbar la diferencia entre la verdad y la ilusión. A este “hogar, agrio hogar”, llega una joven pareja que acaban de conocer en una fiesta: Nick, un profesor de Biología (Cardenales) y su incoherente esposa Honey (Monclova). Inmediatamente nos damos cuenta de que los jóvenes no están en la liga de cinismo y violencia emocional en que operan sus anfitriones. El público comparte con ellos el asombro, la repulsión y la fascinación del mundo de Martha y George.

“Esta obra siempre resulta en un banquete actoral”, explicó Valenzuela. “Y siempre visualicé a Cristina y René como la pareja protagónica. Aparte del más que probado talento, tienen la inteligencia y el sentido del humor para comunicar el complejo mundo interior de Martha y Georgeque se manifiesta en tantas contradicciones explosivas. Y una química insuperable, como si en realidad llevaran casados toda una vida”.

Jonathan Cardenales y Camila Monclova forman parte del elenco de la obra "¿Quién le teme a Virgina Woolf?"
Jonathan Cardenales y Camila Monclova forman parte del elenco de la obra “¿Quién le teme a Virgina Woolf?” (Paco Márque)

Nick y Honey, por su parte, no son meros espectadores. Nick es una amenaza para George como profesional y como marido – con la preparación académica de un profesor y el físico de un atleta. Honey añade en ocasiones un toque de humor ingenuo y en otras, de genuino patetismo. “Así que Jonathan y Camila tampoco la tienen fácil. Y menos compartiendo escena con esos dos titanes”, añadió el productor Carlos Carbonell.

Valenzuela siempre tuvo esta obra en su mirilla, en parte como presidente de Tablado Puertorriqueño y heredero del legado de Lucy Boscana, quien fue Martha en el estreno en Puerto Rico, y en parte como hombre de teatro que quiere explorar junto una nueva generación de actores este texto fundamental del teatro contemporáneo que nunca pierde su vigencia.

“¿Quién le teme a Virginia Woolf?” sube a escena el viernes 23 de septiembre en la Sala René Marqués del Centro de Bellas Artes en una producción de Tablado Puertorriqueño con la colaboración de Producciones Girasol. Los boletos están a la venta en Bellas Artes (cbalaf.tcpr.com) y en Ticketera.

En el marco del centenario de don Tommy Muñiz

Por: El Vocero

En un espacio pletórico de risas y emoción, el elenco de la versión teatral de Los García se reunió en el Centro de Bellas Artes (CBA) de Santurce, para crear el material promocional de cara a su estreno en la Sala de Festivales el próximo viernes, 30 de septiembre.

Un junte entre los personajes originales como Godofredo, Don Pepín, Junito y las caras nuevas de la obra como Alexandra Fuentes en su papel de Ginny, se suscitó ayer, en ruta al proyecto que representa el regreso de una de las familias más queridas de Puerto Rico. Las primeras líneas fueron ya puestas en marcha, así como las promociones que el público puertorriqueño tendrá la oportunidad de disfrutar próximamente.

“La familia García regresa a Parque Florido para continuar llevando el humor que los caracteriza con sus situaciones cotidianas, representando con mucho respeto y cariño a las familias puertorriqueñas. Estoy súper entusiasmada de poder interpretar y dar vida a Ginny, así como trabajar en este proyecto que no tengo duda será muy especial para todo nuestro equipo y para el público”, expresó Fuentes.

La propuesta, que forma parte de los eventos con motivo del centenario de Tommy Muñiz (1922-2009), cuenta con las actuaciones de Rafo Muñiz, Alexandra Fuentes, Edgardo Rubio, William Gracia, Camelia Muñiz, Miranda y Adrián Bernier, así como Gladys Rodríguez.

Los García se presentará el viernes, 30 de septiembre y el sábado, 1 y domingo, 2 de octubre en el CBA de Santurce. Boletos en Ticketera.

El musical sobre la vida de Emilio y Gloria Estefan estrenará en septiembre.

Por: Primera Hora

Denise Quiñones y el actor, cantante y bailarín boricua Eddie Noel Rodríguez protagonizarán el estreno en Puerto Rico del exitoso musical de Broadway On Your Feet! sobre la vida de Emilio y Gloria Estefan.  A partir del 9 de septiembre en el Centro de Bellas Artes de Santurce el público puertorriqueño podrá disfrutar de esta producción de la Fundación Arturo Somohano.

La organización sin fines de lucro, que en el año 2018 tuvo a su cargo la inolvidable producción del musical Mamma Mia, vuelve a presentar teatro musical del más alto calibre con esta obra que cuenta con el endoso de los Estefan. Las taquillas ya están a la venta en Ticketera y la boletería del Centro de Bellas Artes de Santurce.

Denise Quiñones encarna en esta obra a una joven Gloria Estefan tras su salida de Cuba y a lo largo de su ascendente carrera musical en Estados Unidos. “Me siento sumamente agradecida de poder asumir este nuevo reto con el rol de una mujer tan importante dentro de la música y del mundo latino, que ha representado a una familia icónica, los Estefan. Crecí disfrutando la música de Miami Sound Machine y de Gloria. Adentrarme ahora en su vida y sus canciones es una gran alegría”, expresó Denise Quiñones.

Aunque ha participado en musicales como Chicago, In the Heights y Mamma Mia!, Denise destaca que en On Your Feet! “será la primera vez que estaré de protagonista en una puesta de teatro musical en Puerto Rico. Para mí los musicales son como una explosión que une elementos artísticos que me encantan: la música, la actuación, el baile. Si cada una de esas cosas por separado me llenan imagínate todas juntas en esa explosión de arte, de creatividad, de energía. Una vez más me preparo para dar lo mejor de mí a ese público boricua, que es lo más que valoro y que tanto me apoya. Es una bendición siempre recibir ese cariño genuino del pueblo”.

Eddie Noel tendrá la oportunidad de presentarse por primera vez en muchos años en Puerto Rico como protagonista de la obra que tanto representa en su carrera al haber interpretado el rol de Emilio Estefan en Broadway y en la gira del musical a través de los Estados Unidos. “Para mí es un orgullo bien grande. Me emociona porque sí he hecho producciones artísticas en Puerto Rico antes, por muchos años con la compañía Gíbaro de Puerto Rico, así como en televisión y teatro. Pero, protagonizar en una obra de esta envergadura, que ya estuve haciendo por año y medio en una gira por Estados Unidos y que me puso en el mapa de Broadway, ahora ante el público de Puerto Rico, significa un mundo para mí”, indicó el artista puertorriqueño, que emigró luego del huracán María y ha tenido una carrera ascendente con importantes roles en obras musicales en Estados Unidos. Actualmente protagoniza la exitosa obra “Hadestown” en California, tras una gira por varios estados. En esta obra ganadora de ocho premios Tony se alterna en los roles de Hades y Hermes “con acento latino”.

El intérprete de Emilio Estefan comentó que “On Your Feet! es una obra musical que conecta con nosotros los boricuas en muchos niveles, en especial por el mensaje de que cuando decides hacer algo y te lo propones, lo puedes lograr. Es lo que Emilio y Gloria Estefan hicieron con su obra, con su vida y su música. Actuar junto a Denise Quiñones será un privilegio. Para mí es un honor enamorarme todas las noches en el escenario de una artista tan espectacular y querida en Puerto Rico como lo es Denise Quiñones”.

El elenco lo completan destacados artistas como Marian Pabón, Aidita Encarnación, el cantante salsero Alex De Castro y un selecto grupo de sobre 30 actores y actrices jóvenes de Puerto Rico y Estados Unidos que brillaron con su talento en las audiciones de canto y baile realizadas en la Isla.

Luis Salgado es el director y coreógrafo del musical en Puerto Rico. “Para mí representa estar de vuelta en casa. Doy gracias porque estoy en Puerto Rico, de donde me fui exactamente hace 20 años a buscar mis sueños de teatro musical y regreso a dirigir una obra que celebra precisamente de dónde venimos, que celebra y dice que hay que ir a alcanzar tus sueños. En la obra, Gloria Estefan enfrenta hasta a su mamá para buscar sus metas, se trata de ese balance entre el sueño que parece imposible, pero sin nunca abandonar la raíz de quién eres. Por eso la música de “Conga” llega al mundo con la fuerza latina de dar todo lo que eres. En Broadway estuve en la obra como artista, interpretando el personaje de Kenny Ortega y luego fui director asociado en la producción en holandés. Luego de ahí hice la premiere mundial de la versión en español en Washington, D.C. hace un mes. Ahora soy director y coreógrafo del estreno en Puerto Rico”.

“On Your Feet! The Story of Emilio & Gloria Estefan” sin duda hará historia en los escenarios de Puerto Rico. Con Denise Quiñones y Eddie Noel, la dirección general de Luis Salgado y la dirección musical del maestro Angel “Cucco” Peña, On Your Feet! dejará establecido una vez más la capacidad de los puertorriqueños para producir teatro musical del más alto nivel técnico y artístico”, manifestó Víctor Maldonado Gómez, director ejecutivo de la Fundación Arturo Somohano.

“On Your Feet! The Story of Emilio & Gloria Estefan” estrenó en Broadway en el 2015 con excelentes críticas. La obra relata la vida de Gloria y Emilio Estefan tras su salida de Cuba y su ascendente carrera musical en Estados Unidos. Gloria Estefan describió el musical como “una historia de amor a este país, nuestra historia de amor y nuestro amor por la música”.